Le Dinard Film Festival, convoque le 7e art britannique du 26 au 30 septembre 2018 dans la station balnéaire de la Côte d’Émeraude pour la 29e fois. Pour cette édition, aux côté de sa présidente, Monica Bellucci, le jury, comptera encore Alex Lutz, Emmanuelle Bercot ou Rupert Grint.
Le jury de ce 29e Dinard Film Festival, qui le 29 septembre prochain devra remettre le Hitchcock d’or à l’un des six films en compétition, est présidé par Monica Bellucci. A ses côtés, la comédienne italienne pourra compter sur la réalisatrice et comédienne Emmanuelle Bercot (actrice dans Mon Roi et réalisatrice de “La Fille de Brest” ou “La Tête haute”), le comédien Alex Lutz, Sabrina Ouazani, actrice révélée par Abdellatif Kechiche, le distributeur, Thierry Lacaze, et puis pour la partie Outre Manche, Rupert Grint, acteur et copain de Harry Potter, Ian Hart, acteur lui aussi et professeur d’Harry Potter; la comédienne écossaise Kate Dickie. (c)
The 2018 Toronto International Film Festival is one week away, and today TIFF announced the very long list of expected guests who will be coming to Toronto to celebrate.
In total, TIFF announced 773 guests who are expected at the festival next week. A few of the stars and filmmakers coming to TIFF include Monica Bellucci, Penélope Cruz, Dominic West, Ben Mendelsohn, Gemma Arterton, Claire Denis, Asghar Farhadi, Jiang Wen, Abhishek Bachchan, Lady Gaga, and Ryan Gosling.
Monica Bellucci foi convidada a escolher as suas obras favoritas no Museu Nacional de Arte Antiga (MNAA), em Lisboa.
As escolhas da atriz italiana fazem parte de um roteiro oferecido aos visitantes.
Ao longo de doze meses, o público vai poder contemplar as escolhas de doze personalidades. Para cada obra, o autor explica as razões da escolha.
Um presépio do século XVIII é uma das doze obras selecionadas pela atriz italiana.
“É uma italiana embora não seja de Nápoles. Em Itália, existe uma longa tradição dos presépios. O que a deve ter encantado é a riqueza e a diversidade deste tipo de obras entre nós”, explicou José Seabra Carvalho, diretor-adjunto do MNAA.
“Encanto” é também o que define a relação da atriz italiana com a capital portuguesa. Monica Bellucci comprou casa em Lisboa em 2016.
L’actrice italienne, nouvelle porte-parole de la gamme Cellular de Nivea, nous confie ses petits secrets beauté.
Avec son charme naturel, sa beauté éclatante et la sensualité de son accent, la quinquagénaire a été choisie comme porte-parole de la gamme Cellular de Nivea, qui s’adresse à celles qui veulent tirer le meilleur de leur âge. Elle nous parle avec franchise de la séduction et du temps qui passe.
Quelles sont vos astuces pour rester rayonnante ?
Monica Bellucci : J’aime beaucoup les massages du visage. Modelage manuel et acupuncture, c’est tout ce que je fais.
Vous êtes devenue porte-parole de Nivea pour une gamme destinée aux quinquas. Qu’est-ce que cela signifie pour vous ?
J’étais honorée que Nivea me le propose. Parce qu’en pensant à une femme mûre, cela montrait qu’ils regardaient les femmes avec un œil bienveillant. Il faut justement dépasser certaines peurs à propos du temps qui passe. Aujourd’hui la femme ne doit pas être résignée. “Résigné” c’est un mot qui ne me plait pas du tout.
Quels sont les produits que vous avez toujours dans votre sac ?
J’emporte avec moi une crème hydratante pour le visage et une autre pour les mains. Surtout en voyage, quand je prends l’avion, car ma peau se dessèche alors beaucoup plus. J’ai également un mascara, un gloss et un stick pour les retouches, pour camoufler les petits défauts du visage, les cernes, les taches, les petits boutons…
Comment prenez-vous soin de votre silhouette ?
En portant des talons hauts et de belles robes noires ! (Rires.) C’est vrai c’est ce qui fait tout de suite une belle silhouette ! Plus sérieusement, quand j’ai le temps, j’aime bien nager, faire du yoga. Mais, surtout, j’aime le Pilates. Hélas mon emploi du temps chargé de me le permet pas toujours.
Que pensez-vous de la chirurgie esthétique ?
Personnellement je n’y suis pas opposée. Si, pour se sentir mieux, une femme a besoin de passer par la chirurgie esthétique, pourquoi pas ? Si elle gagne en sérénité, je trouve que c’est bien. Peut-être que dans 10 ans, je ferai un lifting sublime dont je serai très contente. Mais pour le moment j’arrive bien à accepter mes rides, et je me dis que c’est le fruit de mon vécu. Quand je vois une femme avec des rides, je peux constater toutes les fois où elle a souri, toutes les fois où elle a pleuré. J’éprouve même du respect.
Que représente pour vous la séduction ?
Pour moi, la séduction est décuplée quand elle n’est pas consciente. Parce qu’on a mis un certain type de robe ou que l’on porte tel ou tel modèle de chaussures, on pense être attirante. Mais en réalité, la séduction se situe ailleurs. Je suppose que c’est quand on ne contrôle rien que le charme opère vraiment. Quand tout est sous contrôle, il n’y a rien de séduisant.
Quels sont vos rituels beauté du matin ?
Quand j’accompagne mes filles à l’école je me lave le visage, je mets un peu de crème. Même si je suis pressée, je prends le temps d’appliquer un peu de mascara et de gloss. Mettre quelque chose sur mon visage, cela me rappelle que je suis réveillée et sortie du lit.
Lorsque vous partez en tournage, quels sont vos produits fétiches ?
J’emporte toujours une huile démaquillante, une crème hydratante pour le visage, une crème pour le corps et un parfum. J’en porte plusieurs : Hypnotic Poison de Dior, Shalimar de Guerlain et Gabrielle, le dernier Chanel.
Quels conseils beauté pouvez-vous donner à une femme de 50 ans ?
Je pense qu’il ne faut pas enfermer les femmes dans une catégorie. C’est à la fois une évolution et une transmission. Il faut capter ce qu’on a reçu de bien et se débarrasser du mauvais. Aujourd’hui une femme de 50 ans qui se regarde dans un miroir voit le résultat de toutes les fois où elle s’est relevée après un coup dur. C’est ce qui fait sa beauté parce qu’elle est consciente de sa force, cela ne vient pas de ce qu’on lui a dit quand elle était petite ou de ce qu’on lui a enseigné.
Australian filmmaker brothers, Kiah and Tristan Roache-Turner, return with sci-fi film NEKROTRONIC. Entertainment One (eOne), Hopscotch Features and Guerilla Films have announced that it will make its world premiere at Toronto International Film Festival’s (TIFF) infamous Midnight Madness late-night program.
Starring Monica Bellucci, Ben O’Toole, Caroline Ford, Tess Haubrich, Bob Savea and David Wenham star, the film (formerly known as Nekromancer) has been described as a “mind-bending, genre-mashing, sci-fi action-packed comedy.” This should be no surprise to people who enjoyed their last film, 2014’s Wyrmwood: Road of the Dead.
Finnegan (Bellucci), the world’s greatest demon-hunting Nekromancer turned bad, is the first to discover evil spirits inside the internet, taking the mythical battle between good and evil into the digital realm. Years later, down-on-his-luck sewerage-waste worker Howard North (O’Toole) and Nekromancer sisters Molly (Ford) and Torquel (Haubrich) must destroy the plague of online demons and defeat the evil Finnegan before she can devour the souls of a million human beings addicted to their phones.
NEKROTRONIC was shot in Sydney, Australia, with principal production investment from Entertainment One and Screen Australia, and financed with support from Create NSW. It will have an Australian release sometime in 2019 from eOne. (с)
Monica Bellucci has been cast as feminist revolutionary Tina Modotti in a miniseries to be set in Mexico, Los Angeles and Italy and to be directed by prize-winning Italian director Edoardo de Angelis (“Indivisible”).The role is one that Bellucci has wanted to play for years. Modotti was an Italian who emigrated to the U.S. in 1913, acted briefly in Hollywood silent films, then became known during the 1930s in Europe and Mexico for both her photography and her left-wing revolutionary fervor. She joined a group of major contemporary artists in Mexico and is considered a proto-feminist who advocated new freedoms for women in the early 20th century.
The six-part series, which is in advanced development, is titled “Radical Eye: The Life and Times of Tina Modotti.“ It is being produced by London-based husband-and-wife team Paula Vaccaro and Aaron Brookner (“Uncle Howard”), who have written the screenplay. They will produce via their Pinball London company. Spanish producer Elena Manrique is also on board as well as Mexico’s AG Studios, founded by Alex Garcia, who will executive produce.The show’s main languages will be English and Spanish, with some Italian dialogue as well.The “Modotti” project will be making its market debut in September at New York’s Independent Filmmaker Project Forum co-production market. Variety has been given an exclusive image of Bellucci as Modotti.Vaccaro said that, though there have been several attempts in the past to make a movie about Modotti – including a project Madonna was attached to –none came to fruition. Modotti does appear as character in Julie Taymor’s “Frida.”
“This is because her life is so intense and so varied,” Vaccaro said of Modotti, “which is why long-form series is the congenial narrative format” to tell her story.
Vaccaro, who helped produce Emir Kusturica’s “On the Milky Road,” in which Bellucci stars, said the collaboration on “Modotti” was born of the actress’ passion for the role. “When we finished ‘Milky Road,’ I said to her: ‘What would you really like to do next?’” Vaccaro recalled. “We were in her house, and she came back with a Tina Modotti book. ’This is the role I would really like to do….It’s the role I have my heart set on.’”
Vaccaro said Bellucci had envisioned Modotti’s life being turned into a movie, not a miniseries, but has since been persuaded that long-form narrative would better suit the story.
Although Bellucci has appeared in several series, most notably “Mozart in the Jungle,” this would mark the first time that she played the lead in a skein for the international market.
“Modotti” would also mark the first series produced by Pinball London, an indie outfit which will soon be opening an outpost in Spain “as a Brexit backup plan,” and also to try to take advantage of Netflix opening a European production hub there, Vaccaro said.
Vaccaro said the choice of De Angelis as director stemmed from the two of them having worked together on his debut feature, “Mozzarella Stories.” De Angelis made an international splash with “Indivisible,” about Neapolitan teenage conjoined-twin sisters with beautiful voices, which launched in 2016 from the Venice.
“Monica is well-known around the world, including China and Russia,” Vaccaro said. “With Monica, the writing team we have, plus Edoardo, I think we have a premium project that can reach far and wide.”
Inteligente, divertida, profesional, activista y desesperadamente hermosa. Pasar un día con Monica Bellucci es empezar a amarla sin remedio.
¿Sigue siendo tan guapa como siempre?”, me interroga cada persona a la que hablo de mi reciente conversación con Monica Bellucci. Pregunta incorrecta. Porque no es que la actriz italiana ‘siga’ tan guapa como siempre. Es que mejora con los años. “Como un buen vino”: esa expresión injustamente destinada de manera casi exclusiva a los maduritos atractivos del género masculino es sin duda aplicable al sublime ejemplar de mujer que me recibe en su camerino del estudio parisino donde Esquire la acaba de fotografiar, con un alegre “sono pronta!” y aún abrochándose los botones de una camisa de seda negra (dejando unos cuantos desabrochados, para regocijo de todo el equipo). Tejanos oscuros, pelo suelto y liso, ojos maquillados de negro y labios naturales completan el look de la también embajadora de Nivea. Las arrugas alrededor de los ojos y la boca no hacen más que añadir una dosis extra zen y de autoconfianza a la sensualidad que exuda por cada uno de sus poros. Pide una Coca-Cola y me habla de un vestido blanco de la diseñadora británica Stella McCartney que acaba de ponerse para una de las fotos de la serie y del que se ha enamorado. Mientras tanto, su hija Deva, de 14 años, está en el set, ataviada con un esmoquin. Ricardo Abrahao, a cargo de las imágenes que acompañan este artículo, la fotografía.
“Ha venido a buscarme al salir del instituto”, explica Monica, “y me ha preguntado cómo me siento al ser fotografiada. Así lo sabe de primera mano”, añade, mirándola con una sonrisa. La actriz está en las antípodas del cliché de las estrellas de cine que reaccionan al paso del tiempo cual Norma Desmond, Baby Jane o Mommie Dearest. “Las mujeres de mi generación hemos crecido con el mensaje omnipresente de que, llegados los cuarenta, nos volveríamos automáticamente invisibles. Ahora tengo 53, y nada más lejos de la realidad”, comenta en francés, su segunda lengua después del italiano (lleva instalada en París desde 1995).
La mujer del cine francés, su favorita
“No solo me ofrecen proyectos más interesantes, en los que puedo interpretar tanto a una abuela como a una mujer fatal; además, me siento mejor conmigo misma. Veo las cosas con más distancia que a los treinta, y disfruto observando cómo evoluciona mi cuerpo. La belleza de la juventud depende solo de la genética y al crecer se transforma en la expresión física de años de sabiduría, experiencia y amabilidad. Las mujeres de 60, 70, 80 y 90 años transmiten una fuerza y un atractivo increíbles; algunos hombres también. Recuerdo haber trabajado con el fotógrafo Helmut Newton cuando él tenía 81 años… y una energía inagotable. Y cada vez que veo a Sofia Loren me impresiona. ¡Sigue haciendo subir la temperatura de una habitación al entrar en ella! Lo que hace sexis a las personas al llegar a la madurez es la cantidad de experiencias por las que han pasado y a las que han sobrevivido. Lo demás es irrelevante”.
¿No se harta de que le hablen constantemente de su belleza y de su condición de sex symbol? “Sex symbol? Oh, Madonna”, responde riéndose. Según Monica, ser físicamente agraciado tiene un inconveniente muy claro, “que Oscar Wilde expresó mejor que nadie diciendo: ‘La belleza no tiene más de cinco minutos de vida si no dispones de otras armas para mantener viva la curiosidad de los demás’. Y no olvidemos la banalidad de ser guapa cuando se es actriz. Actrices guapas las hay a montones. Si fuese astronauta, sería quizá más original”, dice con humor antes de confesar, casi excusándose, que raramente piensa en su propia belleza. “Es difícil ser consciente del efecto que se provoca en los demás. La verdad es que es algo que siempre me sorprende”. La actriz admite, sin embargo, ser siempre receptiva a los cumplidos: “Todos sufrimos tantos comentarios negativos y ataques gratuitos en la vida que un cumplido de vez en cuando no puede hacer daño… ¡De hecho, para mí, nunca son suficientes!”. ¿Un atisbo de narcisismo, quizá? “Si no fuese un poco narcisista no haría este trabajo”, puntúa cándidamente.
Pero tener un físico a medio camino entre una venus de Botticelli y una diva de los años del cine neorrealista italiano tuvo otro inconveniente para Monica durante una época: “Con el tiempo las cosas han cambiado, pero al principio me costó que me tomasen en serio. Después de todo, empecé siendo una modelo con ínfulas de actriz entre un millón de modelos con ínfulas de actriz. La industria me observaba con actitud sospechosa, lo cual, en retrospectiva, era totalmente natural”.
Para Monica, el cine siempre fue el objetivo. Nacida en la pequeña localidad de Città di Castello, en la región italiana de Umbría, descubrió el cine de los sesenta en su infancia. “Representaba una evasión, todo lo que mi pueblo no era. Eran los años 70, y en la televisión empezaban a poner los clásicos italianos de Fellini, Visconti y Rossellini. Pero fueron las películas de Truffaut y Godard, que descubrí de adolescente, las que más me marcaron. Me encantaba la manera que tenían los directores franceses de representar a las mujeres en la pantalla. Parecían más libres, más modernas y más dueñas de su destino que en las películas italianas, donde a menudo eran personajes magníficos, pero pasivos. El cine francés se convirtió así en mi idea de tierra prometida”.
“Disfruto mucho haciendo películas americanas, pero siempre observando el país desde la distancia”
Pero pasarían años antes de que la joven Monica protagonizase su primer filme francés, el ya mítico El apartamento, dirigido por Gilles Mimouni en 1996, en el que Bellucci interpretaba a la magnética Lisa, el papel que la catapultaría al estrellato junto al francés Vincent Cassel, con quien se casaría ese mismo año. Antes, empezó la carrera de Derecho en la Università Degli Studi di Perugia, donde se financió ella misma sus estudios haciendo pequeños trabajos como modelo. Lo que empezó siendo un hobby se convirtió pronto en su actividad principal cuando, en 1989, firmó un contrato con la agencia Elite en Milán. Su perfil típicamente mediterráneo llamó la atención de los diseñadores Domenico Dolce y Stefano Gabbana, que hicieron de ella su musa y el rostro de su perfume Sicily durante décadas. “Sigo apreciando mucho el mundo de la moda, y trabajando de vez en cuando con marcas como Dolce & Gabbana o Dior. Posar para fotografías me sigue divirtiendo tanto como el primer día”, dice. Pero Monica no perdió de vista su objetivo y empezó a conseguir roles en producciones italianas, como el telefilme de 1990 de Dino Risi Vita Coi Figli o La Riffa, de Francesco Laudadio. En 1992, el productor Roman Coppola se fijó en ella y le propuso un pequeño papel de vampiresa en Draculade Bram Stoker. “Fueron solo un par de minutos en la pantalla. Anécdota curiosa”, recuerda la actriz. “Yo estaba instalada sobre una plataforma subterránea, bajo una sábana de raso, lo que me permitía emerger del suelo entre las piernas de Keanu Reeves”, dice entre carcajadas. Once años después, volvería a coincidir –y a besar– al actor en Matrix Reloaded, ya gozando del estatus de estrella.
Y, sin embargo, el estrellato –entendido a la manera de Hollywood– nunca ha interesado a la actriz. Su filmografía es una de las más eclécticas de las últimas décadas, y ocasionalmente incluye blockbusters americanos como la trilogía de las hermanas Wachowski o un título de la saga James Bond, Spectre, que en 2015 hizo correr ríos de tinta por el hecho de que a los 50 años interpretase, junto a Daniel Craig, a la chica Bond de más edad hasta el momento. Pero la actriz es igualmente proclive a aceptar roles en superproducciones europeas (en 2002 encarnó a Cleopatra en Astérix y Obélix: Misión Cleopatra y, cinco años más tarde, a Lucia en Manuale d’Amore 2 y 3) y, sobre todo, en proyectos independientes. Son cintas como A los que aman (1998), de Isabel Coixet, Malena (2000), de Giuseppe Tornatore, Irreversible (2002), de Gaspar Noé, o La pasión de Cristo (la controvertida película de Mel Gibson de 2004, en que interpretaba a María Magdalena) las que han hecho de Monica Bellucci un nombre distinto a todos los demás y una estrella por derecho propio. “Elegir un papel es un proceso tan consciente como irracional”, asegura. “Por un lado, el proyecto me tiene que emocionar. Por otro, tengo que sentir una conexión intuitiva con el director al conocerle. La verdad es que muchas veces no entiendo por qué elijo los papeles que elijo hasta el día del estreno de la película”, reflexiona.
Sus hijas, su prioridad
Tampoco siente la necesidad narcisista de protagonizar cada uno de sus proyectos. “Para En la Vía Láctea (2016), dirigida por Emir Kusturica y donde tenía uno de los roles protagonistas, tuve que trabajar durante casi cuatro años, porque solo rodábamos en verano en Serbia, e incluso aprender farsi. Estaba entusiasmada de poder trabajar por fin con una de las personas que más admiro en la industria”, dice, todavía conmovida. Un año después, recibíó la llamada de otro realizador legendario. “Poco después de conocerle por casualidad, David Lynch me llamó y me dijo que tenía una visión onírica para una de las escenas de la nueva temporada de Twin Peaks, en la que le gustaría que apareciese interpretándome a mí misma. Tardamos menos de un día en rodarla, y apenas dura unos minutos. Pero la experiencia fue igual de genial que con Kusturica”, señala, y añade que, desde que fue madre por primera vez en 2004 (tiene dos hijas, Deva y Léonie, con Vincent Cassel, de quien se separó en 2013 tras 14 años de matrimonio), su ritmo de trabajo ha cambiado. “Mis hijas son mi prioridad… ¡No olvides que soy una mamma italiana!”, dice entre risas. “Puedo pasar por épocas de trabajo muy intenso, como fue el caso de mi cinta con Kusturica, pero entre dos proyectos intento pasar largos paréntesis para ocuparme de Deva y Léonie a tiempo completo. He sido madre tarde [casi a los 40], y tengo la suerte de que mi profesión me lo permite en este momento. No sé cómo habría manejado mi carrera y la maternidad a los veintipico”.
Está claro que sus prioridades distan mucho de las de una estereotipada estrella hollywoodiense, pero es que Monica se siente 100% europea. Vive la mayor parte del tiempo en París, donde sus hijas van al instituto y donde es todo un icono (su separación de Vincent Cassel hace cinco años provocó un terremoto de cotilleos entre los parisinos) y pasa el resto de su tiempo entre Roma, Lisboa y Londres. “Disfruto mucho haciendo películas americanas, pero siempre observando el país desde la distancia”, afirma. “Nunca podría vivir en Estados Unidos. ¡Los americanos están incluso más obsesionados con la juventud y la belleza que nosotros! Hollywood tiene una sed insaciable de jóvenes actrices, que, llegados los cuarenta, tienen dificultades para conseguir un papel. Yo no encajo con su ideal femenino. Nunca seré muy delgada. He sido madre dos veces y disfruto comiendo. ¿Y qué?”.
“Perder el miedo a hablar de las agresiones que las mujeres sufrimos de manera cotidiana es un paso de gigante”
Pero hay algo que la actriz ha admirado recientemente en sus colegas americanas. “Lo que están haciendo con #metoo es revolucionario. Perder el miedo a hablar de las agresiones que las mujeres sufrimos de manera cotidiana es un paso gigante. Y a mí también me ha hecho darme cuenta de la cantidad de actitudes abusivas o impregnadas de violencia que he aguantado dócilmente durante años, pensando que eran, por desgracia, inevitables. Lo que está pasando ahora nos está abriendo los ojos tanto a las mujeres como a los hombres. Ahora todos tenemos las armas para identificar la diferencia entre un flirt con encanto y un comentario machista, y para actuar en consecuencia. Por supuesto, es vital que incluyamos a los hombres en la conversación, siempre desde el amor y el respeto mutuos, porque el machismo es opresor y limitante para ellos también, y los dos géneros tenemos mucho que ganar con la igualdad”. A este respecto, Monica es optimista. “Las cosas han sido más fáciles para mí que para mi madre, y lo serán más para mis hijas… Pero para eso hay que trabajar”.
Hacia la era de internet
Monica acaba de completar tres proyectos, que verán la luz entre este año y el que viene. Entre ellos está un pequeño papel en la serie francesa Dix Pour Cent, que sigue las aventuras de un grupo de agentes cinematográficos en París. “Mi personaje es hilarante, una auténtica caricatura de una actriz, y esta temporada incluye también a Jean Dujardin, Isabelle Huppert y Béatrice Dalle”. La televisión, explica, es un medio que le llama cada vez más la atención. “Cuando veo a mis hijas ver películas en el teléfono me doy cuenta de lo que está cambiando la industria. Hay proyectos fascinantes para la pequeña pantalla y para Internet. No tengo ninguna fijación con la gran pantalla”. Pero la actriz también ha protagonizado dos filmes de cariz más tradicional: el australiano Nekromancer, de Kiah Roache-Turner –“es una película de terror, con muchos efectos especiales y mucho gore… ¡en la que interpreto a una psicópata! Nunca había hecho un papel así”, explica– y Spider in the Web, un drama israelí de Eran Riklis –realizador de la aclamada Los limoneros– en el que aparece junto a Ben Kingsley. “El rodaje ha terminado hace solo unos días. Se trata de una trama de espionaje con una acción que va desde Bélgica a Siria pasando por Israel. Pero es también una historia de amor entre nuestros personajes”. El típico proyecto, en resumen, que sus fans han aprendido a esperar de Monica Bellucci. La actriz me dedica una de sus sonrisas irresistibles antes de volverse para observar a su hija, todavía en el plató. Su orgullo maternal es evidente. Y es entonces cuando comprendo que no es la belleza lo que hace de Monica un icono que levanta pasiones en todo el planeta. Son, al contrario, sus imperfecciones asumidas, sus contradicciones, su feminidad, poderosa y vulnerable a la vez, su naturalidad sin filtro y su entusiasmo eterno por el cine. No cambies, Monica.
