Per i 30 anni di Elle, Monica ha accettato di tornare ai suoi inizi, prima della carriera cinematografica che l’ha portata da Roma a Parigi e a Hollywood, e ha avuto l’idea di un viaggio a ritroso accostando foto di allora e di oggi, giocando con il tempo di cui non hanessuna paura. «Coco Chanel diceva che la natura ti dà il volto dei tuoi 20 anni, la vita plasma il volto dei 30 anni, ma il volto dei tuoi 50 te lo devi meritare. Il viso della nostra età matura è il risultato di quello che abbiamo capito della vita, delle scelte che abbiamo fatto, di quello che abbiamo buttato e di quello che invece abbiamo tenuto».
Parliamo alla fine dello shooting, lei in tailleur pantalone nero e viso struccato, io ancora sotto l’impressione delle ore straordinarie in cui l’ho osservata da un angolo del set, mentre – autoironica, allegra, impeccabile – è tornata a muoversi davanti alla macchina fotografica  ell’artista che l’ha scoperta, quando era una ragazzina appena arrivata a Milano da un paesino dell’Umbria. «Monica mi spiazzava», ricorda Fabrizio Ferri con tenerezza, «perché invece di cercare di sedurmi come sarebbe stato naturale, mi faceva ridere. Era di un’allegria travolgente. In realtà non aveva bisogno di essere seduttiva. Era così bella che non c’era molto altro da fare, solo scattare».
Anche ora è così. È come assistere a una danza. Lei che entra con un nuovo vestito e sa in modo istintivo quello che deve fare, e si affida allo sguardo di lui, che in pochi scatti costruisce dei quadri, ora fiamminghi, ora barocchi. «Io mi abbandono solo quando sento che c’è un’autorità naturale, che quello che dò è ricevuto nel modo giusto», dice Monica. «Il nostro è un bellissimo matrimonio artistico, non ci sono mai state incomprensioni, non ci siamo stancati, non ci siamo lasciati».
Negli occhi scuri, deliziosamente approfonditi dalla vita, si intravedono le difficoltà di cui leggiamo sui rotocalchi ma non sapremo mai da lei, che è di una discrezione leggendaria sul suo privato. Mentre lui scatta, lei fa minimi movimenti essenziali – alza il viso verso la luce, abbassa gli occhi ombreggiati dalle ciglia – e tutto trova il suo senso. «In una donna passato, presente e futuro sono un’unica cosa. È tutto ora. Una donna che guarda una foto del suo passato non deve dire “questa ero io”, ma “questa sono io”», dice Fabrizio, cogliendo in pochi attimi precisi Monica e la sua silenziosa recitazione sul filo del tempo.
«Quando ho iniziato a fare cinema, tanti mi guardavano e dicevano “ecco un’altra modella che vuole fare l’attrice!”», ricorda Monica. «Invece io penso che il cinema sia sempre stato il mio sogno. La prima volta che sono andata a sfilare a New York, Ralph Lauren mi ha detto: “tu non sei una modella, sei un’attrice”». Ride scuotendo la bella testa.
Ha iniziato a essere allegra fin dal primo momento, quando è uscita dal camerino e ha detto a Fabrizio con aria birichina: «Hai visto, ho tagliato i capelli: cosa dici?». E anche se lui non ci credeva li aveva tagliati lì, in un attimo, con l’aiuto del parrucchiere, perché lei e il parrucchiere erano stati ispirati così dal set fotografico. Si ride molto durante questa giornata, trascinati dalla loro danza a due, dove ci sono poche parole e pochi ritocchi della truccatrice e del parrucchiere, che sistemano dettagli che sembrano già perfetti. Alla fine di ogni sessione, Monica e Fabrizio si abbracciano ridendo. Monica si cambia di nuovo e arriva, bellissima, nell’abito Dolce & Gabbana che sembra le sia stato cucito addosso: nero con fiori, e sopra uno spolverino di leopardo. Sussurra con gli occhi ridenti parole a Ferri, e si appoggia alla testata del letto. Fabrizio scatta, e chiede alla cabina di regia: «Com’è?». «Bella!», rispondono due assistenti all’unisono. Mi viene da sorridere. Dal camerino, durante i cambi degli abiti, si alzano di continuo scoppi di risate. La parola che ti viene subito in mente è armonia.
Nelle pause Monica risponde alle mie domande, come in una conversazione. Mi pianta in viso quegli occhi scuri e profondi e si presta al gioco, anche se prima vuole farmi lei delle domande: «La frase che guida la mia vita è una frase di Platone: “Sii sempre gentile con chi incontri, perché anche lui sta combattendo la sua dura battaglia”».
A metà pomeriggio si interrompe per chiamare le figlie, 13 e 7 anni, che sono tornate da scuola. Cosa insegni alle tue figlie? Mi guarda sorridendo: «Direi cosa insegnano loro a me. Nella Bibbia si dice onora il padre e la madre, ma nessuno ci dice di onorare i figli. Sicuramente come genitori facciamo degli errori, allora bisogna imparare a chiedere scusa».
Mentre passa l’uomo del catering, si sporge per afferrare un moelleux al cioccolato, dolce che le si addice enormemente. Armonia, dolcezza, abbandono. Un istinto per costruire la sua carriera, alternando film d’autore – l’ultimo, quest’anno, è l’onirico On the Milky Road di Emir Kusturica – e film di genere. Il prossimo, che inizia a girare fra poco a Sydney, è un horror ironico dei fratelli Kiah e Tristan Roache-Turner, dove, mi spiega deliziata, «per la prima volta interpreterò una cattiva vera!». Fa solo un film all’anno, per stare con le figlie. Segue l’istinto, procede per scoperte e abbandoni. Del tempo che passa sa fare buon uso, e si ribella allo stereotipo che passi più tristemente per le donne: «Non è vero che gli uomini soffrono meno. A volte li vediamo perduti. Forse noi donne siamo fortunate, perché la natura ci scandisce il ritmo del tempo con tre fasi: pubertà, età fertile e menopausa. Basta solo seguirla. E smettiamola di avere paura della parola “menopausa”. Non è affatto la fine della sessualità: al contrario, è solo l’inizio di un nuovo modo di utilizzare l’energia femminile, che non è più dedicata al concepimento ma ad altre forme di creazione. È un nuovo modo di vivere delle donne che appartiene alla nostra generazione. Abbiamo una vita biologica più lunga, stiamo imparando a conoscere meglio il nostro corpo e anche a essere più libere». La parola è armonia, ve l’avevo detto.

Cristina De Stefano

On accepting the award, Bellucci said, “It means a lot because Virna Lisi is an actress that I respect very much. She is an Italian international icon. For me, she represents an aspiration, for her talent of course, her intelligence, her beauty, and her elegance. So I’m really honored and moved that I’m receiving this prize.”

Bellucci’s career in many ways mirrors that of Lisi’s. As Italian actresses who achieved global fame, they worked to avoid being typecast as bombshells by seeking out complex roles.

Bellucci is next scheduled to fly to Australia to film Nekromancer from brothers Kiah and Tristan Roache-Turner. “I’m playing a mean, mean, mean, horrible woman for the first time,” she said of the role, laughing. “I’m always very surprised to see how directors from so far away think about you for a role.”

And next year she’ll head to the U.S. to promote the release of Emir Kusturica’s On the Milky Road, a film that required her to learn Serbian.

Bellucci has also been making waves with American TV, from a role as an opera singer in Mozart In the Jungle to a cameo in Twin Peaks: The Return. And while her entry into the mind of Gordon Cole was just for one scene, she said it was a significant role for her. “With David Lynch, everything becomes magic. It is just a moment out of nowhere, talking about dreams.”

“I think that for me maybe it was important to do that because I think I am my dream. I was a little girl, dreaming about cinema, and I wanted to be an actress and this is what I do for a living. So of course I was ready to talk about dreams.”

Bellucci, these days, is more focused on raising her two daughters than on her career, and limits her acting to one film per year, one that she says she chooses on instinct. And while she still wants to produce some day, she says she has no desire to direct. On whether or not she wants to return to the Bond universe and the role that made her an icon for actresses over 50, she said simply, “I can’t say anything about that.”

She added: “Being in Bond was an amazing experience and I loved working with Daniel Craig. He was an amazing partner, so respectful.”

She also believes that the conversation around Spectre, of a woman over 50 playing a Bond girl, was a huge step forward for women in the industry. “Today women can have great roles, strong roles, feminine roles after 50, 60, 70, even 80. So cinema is finally representing society,” she said. “It means that things are really changing.”

Bellucci who has worked since she was a teenager, first as a model and then as an actress, had much to say about the current wave of women speaking out in Hollywood against sexual assault and harassment. “I can say I am so happy that I have two kids, two girls, and they are born in this period of time,” she said. “It’s important that women now come out and have the courage to talk and to say things that surpass the fear, because our fear is something that is in our DNA.”

She added that she hates how Harvey Weinstein’s accusers have been victim-shamed and criticized for not speaking out sooner. “People are asking, ‘why didn’t these women come out before? Why didn’t they say something right away?’ When a bird is in a cage for a long time, even when you open the cage, it doesn’t go out,” she says. “And so to come out from that is something that has to change inside. It takes so much time to come out and have the courage to talk.”

On whether she has experienced harassment over the course of her career, she replies, “Of course. I don’t think there is one woman in the world who hasn’t experienced this to some degree. So I think when you are a woman, you know from a very young age how to deal with those attitudes. In some cases, you think that it is almost normal because it happens so often. But it’s not normal. What we have to teach our children is that it’s not normal.”

“As a mother we have to teach our kids how to see these situations before they can happen and how to face them. And don’t feel as if you are guilty of something,” she said.

“When we were kids, sometimes they didn’t explain enough to us that it is not our fault. Because they teach us how to dress or how to behave in order not to provoke. But we have to explain to men that they can’t act like that,” she continued. “It’s not on women that we have to cover ourselves, or we have to avoid creating a situation that can provoke men. The men have to learn how to stay in their place.”

Bellucci has worked on several Miramax films over the years including The Brothers Grimm andMalena. On her specific experience with Harvey Weinstein, she said, “I didn’t have to deal with those kinds of situations because I knew already how to handle them. Because when you are a pretty woman and you are in a type of work where your image is part of the work, of course you learn how to deal with situations.”

“I spoke once with a very famous psychologist and he told me that sometimes with powerful men, it’s as if there are two personalities in one person. So one part is absolutely normal, even more than normal, even brilliant. And the other part is not normal, it’s like an animal,” she said. “So when you meet those kinds of people you have to try to deal with the normal part. Because I think sometimes when men are in power they think that everything is possible and there are no limits to their behaviors.”

Bellucci said she feels that there has been significant change even already. “I think things are really changing in just a few months. Because as a woman, I don’t know about you, but as a woman when I go around I feel already that the attitude is changing,” she said. “Maybe the attitude is more…aware. Things are changing already. When I go to the airport, when I go to restaurants, I start to feel something, more respect…people are more gentle.”

“The attitude now is like, ‘We have to be careful.’ I can feel that it’s getting better,” she said, acknowledging also that it may be too soon to tell if there will be real change within the industry. “But then of course, we have to see what is real, what is not real. We have to see everything.”

The Hollywood Reporter